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EXPRESIÓN IMPRESIVA – Un taller para construir una manera impactante de “ser” en escena –

Introducción:
En muchas ocasiones nos encontramos, sobre un escenario o en cualquier otro ámbito, con personas con una expresión hueca, vacía. En estos casos la comunicación nace de un lugar superficial y carente de compromiso, de riesgo. En esta comunicación carente de riesgo, sin víscera, no existe transformación durante el acto de comunicar, sino de una manera posterior. Esta frivolidad, a la que estamos muy habituados, es de gran utilidad en multitud de ocasiones. En cambio si estamos en busca de una comunicación transformadora, fracasará. A esta expresión la llamo expresión expresiva, nace de fuera y se dirige hacia fuera. 

La comunicación transformadora debe nacer del compromiso y del riesgo. La expresión, en estos casos, no es un fin sino el resultado de un proceso profundo de entrega, un medio por el que alcanzar esa transformación. La expresión que se trabaja de esta manera muestra verdad en lugar de ocultarla. La acción principal no está en el echo de expresar, si no en imprimir en el cuerpo la información que, de manera posterior, se expresará por si misma. Esta calidad de comunicación la llamo expresión impresiva, se genera en la profundidad del cuerpo y brota hacia el exterior, donde florece. Necesita de la participación simultanea de todos los sistemas sensoriales del cuerpo. 

La expresión impresiva es como un animal salvaje, capaz de saltar de la calma a la acción instantáneamente. Nos ofrece una capacidad infinita e inmediata de cambio y transformación. Nuestro trabajo es preparar el camino por el que va a avanzar sin coartar su libertad. 

Que trabajaremos en este taller:

·Ejercicios para desarrollar la consciencia de la PRIMERA REACCIÓN, la reacción instintiva y salvaje del cuerpo.  
·Practicar el poder de la mirada sincera, honesta. Un canal que permita ver lo que sucede en la profundidad del cuerpo. 
·Herramientas para conectar sensación, emoción, pensamiento y acción, de manera que multipliquen nuestro poder de comunicación transformadora. 
·El movimiento como consecuencia y no como tarea.


A quien va dirigido:

·Artistas escénicos.
·Practicantes de teatro, danza o cualquier otro arte performativa.

IMPRESSIVE EXPRESSION – A workshop to build an impressive way of «being» on stage –

Introduction:

On many occasions, on a stage or in any other area, we find people with a hollow, empty expression. In these cases, communication is born from a superficial place that lacks commitment and risk. In this communication devoid of risk, without viscera, there is no transformation during the act of communicating, but in a later way. This frivolity, to which we are very accustomed, is very useful on many occasions. On the other hand, if we are looking for a transformative communication, it will fail. I call this expression expressive expression, it is born from outside and goes out.

Transformative communication must be born from commitment and risk. Expression, in these cases, is not an end but the result of a profound process of dedication, a means by which to achieve that transformation. Expression worked in this way shows truth instead of hiding it. The main action is not in the act of expressing, but in printing the information in the body that, later, will express itself. I call this quality of communication impressive expression, it is generated in the depth of the body and springs outwards, where it flourishes. It requires the simultaneous participation of all the sensory systems of the body.

The impressive expression is like a wild animal, capable of leaping from calm to action instantly. It offers us an infinite and immediate capacity for change and transformation. Our job is to pave the way for you to move forward without restricting your freedom.

What we will work on in this workshop:

·Exercises to develop awareness of the FIRST REACTION, the instinctive and wild reaction of the body.
·Practice the power of the sincere, honest look. A channel that allows to see what happens in the depth of the body.
·Tools to connect sensation, emotion, thought and action, in a way that multiplies our power of transformative communication.
·The movement as a consequence and not as a task.

Who is it addressed to:

·Stage artists.
·Practitioners of theater, dance or any other performative art.